Arte y café

Si es cierto que siempre volvemos a los lugares donde amamos la vida, eso explicaría porque los personajes de FRIENDS siempre están en Central Perk, los de HIMYM en Maclaren’s o yo en Arts & Coffee Co.

Esta cafetería me regaló tiempo para concentrarme y ser productiva pero también espacio para ser creativa y estar tranquila. Su café y sus delicias de comida me dieron bastante alegría (sin contar las calorías).

Por estas razones, y otras tantas más subjetivas que no riman, le dedico este post a un lugar que no solo me enamoró con su comida, servicio y decoración, sino que su peculiar e indescriptible estilo me hizo amar la vida una cucharadita más.

Ubicado sobre Av. Renato Leduc al sur de la Ciudad de México, Arts & Coffee Co. es el lugar ideal para todo, ya sea que vayas a trabajar o a relajarte, a platicar o a apreciar su buen gusto musical, a escribir o a leer, a inspirarte o a dejarte llevar…

Hay lugares como este en donde el tiempo pasa más lento, más rico. Esos son los lugares que debemos buscar en nuestra vida. A veces los encontramos a lado de personas únicas o a veces son momentos, como cuando tomamos una larga ducha con agua caliente, o en la música, como con las canciones de Passenger que son perfectas para relajarse y descansar. De la misma forma, en ocasiones son lugares físicos como este los que hacen que el tiempo se detenga y la vida se disfrute más.

18254295_10212897685378114_1997884745_n.jpg 18302446_10212897686298137_737018956_n.jpg 18302279_10212897685978129_2044542547_n.jpg

A media luz, en la terraza, en un sillón o en una de sus mesas altas, en Arts & Coffe Co. no dejarás de sentirte como en casa (y lo dice alguien que ha estado lejos de su hogar varios meses). Esos lugares que te dan más de una opción para ser y estar, te hacen sentir libre, único y original aun entre cuatro paredes y rodeado de la misma gente.

Te invito a que hoy pienses en qué hace que tu mundo deje de girar aunque sea por unos segundos. Seguro alguna vez lo has sentido y si crees que no es así, presta más atención a la próxima pues es bueno tener presente qué lugar, persona o momento tiene tu ritmo ideal para esos ratos en los que necesitas un break o recargar energía.

 

Siempre hay forma de jugar con el tiempo, solo tienes que descubrir cómo, con quién o en dónde…  En mi opinión, no hay nada mejor que sentarse a escribir entre arte y café, así descubrí la magia de este lugar y así recomiendo que busques tu país de Nunca Jamás; solo tomándote tu tiempo para disfrutar.

14114611_10210349639078549_1209857842_o

Anuncios

On est tous des sauvages

Si aún no has visto El Renacido (The Revenant) también puedes seguir leyendo, pues aquí no te voy a spoilear que después de comer un pescado venenoso todos creen que el protagonista está muerto por lo que tiene que vivir dentro de un oso y alimentarse de caballo crudo para sobrevivir, porque todo eso ya lo sabes….

La verdadera historia que me gustaría contar es aquella que muchos de los que ya vieron la película, no están viendo; probablemente porque se quedan dormidos a la mitad o catalogan la historia como demasiado fantasiosa por la forma en que el protagonista se presenta como una especie de “superhombre”.

A

No soy experta en cinematografía, sin embargo, disfruto de buscar metáforas y significados en cada toma, escena o película (tip para no quedarse dormido en el cine) y durante este largometraje lo hice sin mucho esfuerzo a pesar de que dura más de 2 horas y la vi a las 10 de la noche; en mi opinión, la historia te absorbe desde el momento en que el protagonista no es explícito verbalmente, no tiene muchos diálogos (por obvias razones para los que ya vieron la peli) pero tampoco hay una voz-en-off que nos esté narrando lo que va sintiendo o pensando, básicamente porque es mucho dolor y, como por fin entendieron en el cine, a veces las palabras sobran para expresar sentimientos tan fuertes.

Durante las 2 horas de proyección, las impresionantes tomas de paisajes naturales intercaladas con escenas de mucha acción, te daban tiempo para absorber lo que ibas viendo, eran los 5 segundos de descanso o calma que probablemente el protagonista también disfrutaba, pero sobretodo daban tiempo para contrastar los giros de la historia y el lugar en donde se situaba, personalmente me hacían cuestionarme si la intención era demostrar que la belleza y el sufrimiento pueden coexistir a pesar de parecer tan ajenos o si incluso puede haber belleza en el sufrimiento… no hay duda de que la vida es bella pero nadie dijo que fuera fácil.

Los mismos paisajes que servían de locaciones para las escenas más intensas me generaban otra duda ¿el hombre luchaba contra la naturaleza o esta era su aliada? Las condiciones extremas en las que se desarrolla la trama nos hacen odiar a las fuerzas y fenómenos naturales en más de una ocasión, sin embargo, también hay momentos en que agradeces que estén ahí. La convivencia entre naturaleza-hombre es como un “amor perro” a veces da y a veces quita, sin embargo, sigue siendo indispensable para ambos que esa convivencia exista.

Una de las lecciones que me quedaron claras, fue el típico dicho mexicano “cuando te toca, te toca” pues en más de una ocasión se veía como la gente que moría no podía escapar su muerte, había personajes que eran heridos dos veces seguidas mientras que otros (ya se imaginan quien principalmente) sorteaban todas las adversidades. “¿Cómo alguien puede tener tan mala suerte? No solo te hieren una vez sino se aseguran de que mueras.” Pensaba al inicio pero hacia el final las muertes se sentían más naturales, casi conciliatorias, como un mensaje de que la persona ya había cumplido su cometido en este mundo y ahora las piezas del destino caían en su lugar.

La capacidad actoral combinada con lo exigente que debió haber sido la dirección en este rodaje rindió frutos pues cada mínimo esfuerzo que alguien realizaba herido era documentado a detalle, la fuerza en las miradas o el milímetro extra que lograba avanzar a pesar de sus heridas te dolía como espectador y representaba una proeza en la película. El hecho de estar herido pero seguir avanzando, esperando mejorar en el camino, es una proeza real pues cuando la vida te golpea lo único que queda es aprender a caminar de nuevo (aunque tengas que arrastrarte primero).

La tranquilidad en medio de la tempestad resulta tan rara como las sonrisas en este filme, probablemente sentirse en calma en medio de una tormenta destructiva es lo más parecido a una experiencia religiosa y creo que algo similar se ejemplifica aquí, si ya viste la película o la verás intenta identificar de qué escena hablo.

Todos sabemos que el mexicano es “guadalupano” por excelencia pero la religión, sin importar cual sea, es sin duda una parte esencial del desarrollo de nuestra cultura y quizá es por ello que en El Renacido se dan diferentes acercamientos sobre este tema; no importa mucho que se haya dicho o como se haya mostrado, lo importante es que hablar de religión en el cine la desmitifica un poco. ¿Qué significa encontrar a Dios? ¿Cómo es Él? ¿Cuándo decidimos que esa fuerza superior guiaría nuestra vida? Para cada uno de nosotros, y de los personajes, las respuestas a esas preguntas serán diferentes, algunas más serias o precisas que otras pero al final creo que en gran medida todas coinciden en que Dios es una forma de nunca estar solo.

Otra forma es la conciencia que se basa en la intuición. Ya sea que creamos o no en Dios, todos tenemos una voz aconsejadora guiada por presentimientos o concepciones, a veces tiene nombre y rostro, a veces es difusa pero siempre está ahí asegurándose de que no cometamos -tantos- errores y que -de vez en cuando- tengamos algún gesto de gratitud que, tal como se ejemplifica en la película, sin importar que tan pequeño sea este puede tener enormes consecuencias, logrando un efecto mariposa.

Finalmente, aún si te quedaste dormido a mitad de la película, seguramente comprenderás que el tema de la venganza guía la historia. Preguntarnos ¿qué tan cara es? ¿cuál es la consecuencia? ¿cuándo se rompe el círculo? ¿de quién es trabajo juzgar o vengar? es el efecto principal de esta producción. Las conclusiones a las que podemos llegar son varias y respetables todas pero a juzgar por lo que se presenta, hay un punto clave: KARMA. Todos tus pecados te alcanzan. Lo que hagas hoy, se te regresará mañana.

P.D. Apuesto públicamente que DiCaprio ganará el Oscar (sino todo es un fraude). Me enorgullece pensar que un actor con una historia tan controversial en estos premios pueda ganar su primer Academy Award bajo la dirección de un mexicano y claramente, apuesto todo por gente como Iñárritu y Lubezki que con una visión clara y una perseverancia voraz expanden las fronteras creativas de México y marcan un límite más alto para nuestros sueños.

¡Una buena idea para tu discurso al ganar un Oscar!

Algunos nominados llevan sus discursos de agradecimiento pre-escritos arriesgándose a lucir un tanto pretenciosos al subir a la plataforma, sacar su hoja y verse como “ya sabía que ganaría así que vengo preparado”, por el contrario, hay ganadores que optan por improvisar y pasar al estrado con caras de sorpresa sin saber por dónde o a quién comenzar a agradecer y terminan mencionando hasta a su perro pero olvidando quizá a seres más importantes como a su staff.

Patricia Arquette y el discurso que remeció el Óscar 2015

Por ello, un consejo para ser el favorito del público y demostrar que realmente agradeces ese (o cualquier) premio más allá de tu orgullo personal es dedicarle tu premio a un grupo vulnerable.

Mejor dicho, regalarle ese tiempo frente a un gran público a una causa social que verdaderamente podría beneficiarse de un llamado a tomar conciencia sobre ella, como lo hizo Graham Moore (ganador de la categoría a Mejor Guión Adaptado) al hablar sobre el suicidio o Dana Penny (ganadora por Mejor Documental Corto), quienes mencionaron sus experiencias personales llegando a emocionar a la audiencia al punto de recibir ovaciones de pie.

“I would like this moment to be for that kid out there who feels like she is weird or she is different or she doesn’t fit in anywhere. Yes you do. I promise you do. You do. Stay weird. Stay different and then when it is your turn and you are standing on this stage please pass the same message to the next person who comes along.” Graham Moore, Writer and Producer.

 “I want to dedicate this to my son Even Perry, we lost him to suicide. We should talk about suicide out loud. This is for him,” Dana Penny, Director.

Ocupar los pocos minutos de fama que te ofrece un escenario de talla internacional para demostrar que no todo es “tú” y “tus” amigos, “tus” colaboradores, “tu” familia o “tu” perro. Sino que también son ellos. Son las personas que tienen una relación indirecta con el proyecto, aquellos de los que se habla, a los que se dirigen o que de alguna forma se ven involucrados pasivamente en tus logros. Por ejemplo, como lo hizo Eddie Redmayne (ganador de Mejor Actor) al dedicarle el premio a Stephen King, en quién se inspira la película por la cual ganó el Oscar, y a todas las personas que padecen de ALS.

“Me gustaría dedicar este premio a este maravilloso hombre delgado, a aquellas personas en el mundo que padecen de ALS, a aquellos que han perdido su vida contra esta enfermedad brutal. Me prepararé para interpretar a Stephen y conocí a mucha gente que lucha contra la ALS y a sus familias que batallan junto a ellos con coraje y valentía de espíritu. Ese espíritu triunfante que vi me asombró. Así que estoy muy agradecido con ellos.” Eddie Redmayne, Actor.

Agradecer a una minoría que pueda sentirse identificada contigo para que les hagas saber que importan. Tal como lo hizo Alejandro Gonzalez Iñarritu (ganador de Mejor Director, Mejor Guion Original y Mejor Película) quien para finalizar su discurso, cerrando con broche de oro la noche de los Oscar 2015, (nos) mando un saludo a sus compatriotas en su lengua natal y también a los inmigrantes que han construido un gran país fuera de casa. Así, brevemente tan solo en una oración de despedida envió un mensaje claro y directo al mundo entero.

Siguiendo su ejemplo, me despido agradeciendo a todos aquellos lectores de este escrito y seguidores amantes del cine quienes se emocionaron al ver a jóvenes con energía, adultos con experiencia, mexicanos con talento y seres humanos con pasión ganar más de un Oscar por el hecho fundamental de creer en sí mismos.

Presentación1

Bibliografía:

http://www.news.com.au/entertainment/awards/oscar-winner-graham-moore-details-suicide-attempt-in-oscar-acceptance-speech/story-e6frfpli-1227235815612

http://la.eonline.com/mexico/2015/eddie-redmayne-dio-un-tierno-y-conmovedor-discurso-al-recibir-su-sag-award-video/

http://www.eluniversal.com.mx/espectaculos/2015/oscar-2015-inarritu-mejor-director-1079313.html